domingo, 5 de octubre de 2008

Ella-Ayesha, de Jose Luis salinas





Tras El último de los Mohicanos, obra bien conocida en España, Salinas emprende la adaptación de 2 novelas, una continuación de la otra, de Sir Henry Rider Haggard, son 113 páginas realizadas entre finales de 1940 y 1941 la primera y entre 1942 y 1944 la segunda.
Es quizá una obra menos espectacular en el apartado gráfico pero sin duda una de las más sugerentes debido al gusto de Rider Haggard por los temas esotéricos y fantásticos de los que fué un gran estudioso.





Es la historia de una reina, de una mujer de tal belleza, que debía de ir con el rostro cubierto para que los hombres no enloquecieran al contemplarla.
El protagonista es Leo Vincey, cuya historia se remonta al lejano Egipto, donde su antepasado, el sacerdote Kalikatres, es seducido por la bella Amenartas y se ve obligado a huir de su tierra. Llegan entonces al lugar donde habita la inmortal reina que cae también enamorada del sacerdote, pero como este no le corresponde, acaba con la infeliz pareja.
Su descendiente conoce la historia por una carta de su padre y no tiene más remedio que viajar a Africa para vengar el asesinato cometido 2.000 años antes, como Ayesha es inmortal, el asesinato no prescribía, claro.

jueves, 25 de septiembre de 2008

Alfonso Azpiri

Hay autores de quienes se puede decir que han crecido con uno, desde aquellos lejanos "2 fugitivos en Malasia" de Trinca, no he dejado leer y (ad)mirar sus historias. No se puede decir que su estilo o su trabajo sean una moda pasajera. No exactamente.






Alfonso Azpiri lleva 35 años dedicado a la historieta, la ilustración, la animación, el cine y un montón de cosas más.
Un artista completo y un gran profesional, a quien a pesar de los vaivenes de esta profesión, nunca le ha faltado trabajo. Su mezcla de humor y erotismo, entre otros muchos temas, le han abierto las puertas de editoriales de todo el mundo.
Ahora mismo se encuentra en un gran momento profesional, pues sus obras se siguen publicando dentro y fueras de nuestras fronteras, aunque es en USA donde tiene actualmente puestas sus miras, pues para sorpresa suya y no tanta de quienes admiramos su obra, ha visto como el publico americano sigue demandando sus trabajos y no me extrañaría que, al igual que con Bernet, empezaran a verse pronto trabajos suyos relacionados con el "mainstream".




Además, parece ser que Planeta está interesada también en su trabajo y le ha propuesto reeditar toda su obra, recuperando trabajos descatalogados, así como sus obras más emblemáticas y conocidas. Vamos, que Azpiri volverá a ponerse de moda nuevamente, si es que alguna vez ha dejado de estarlo.

Por si alguien no lo sabe, deciros que ha estrenado recientemente página web, donde ha puesto a la venta ilustraciones e historietas, además de aceptar todo tipo de "comissions". Al parecer es precisamente de USA de donde recibe más peticiones.
Si sois coleccionistas de originales o si únicamente quereis conseguir un buen dibujo de este autor, aprovechad ahora que sus precios aún son moderados.

Por cierto, si visteis este miércoles el estreno de la serie de Alex de la Iglesia "Pluton BRB Nero" sin duda os percataríais del robot-maciza de la nave, de nombre Lorna, y con algo más que un ligero parecido con el personaje de Azpiri, que por cierto no ha tenido nada que ver en ello, sin duda, Alex es otro admirador más de Alfonso.


Serie que por cierto, tiene un maravilloso tufillo a Ciencia Ficción de los 80 (Alien, Terminator...)

En estos enlaces encontrareis más información sobre este autor.

http://elblogdemanu.com/alfonso-azpiri/
http://es.youtube.com/watch?v=DgwLtfrin68
http://www.arrakis.es/~castrocobos/gutter/azpiri.htm

miércoles, 20 de agosto de 2008

Lo mejor de Warren. Pepe González.







En el año 1971, Pepe González recibió el premio Warren a la mejor historieta del año. Se trataba de su primer trabajo para USA, tras varios años de foguearse en los "Newspaper" ingleses, con historias románticas en su mayor parte. Debido sobretodo a la belleza de sus dibujos de mujeres, fue escogido entre muchos otros, para encargarse de la serie Vampirella, ojito derecho de Forrest J. Ackerman, su creador.
Pepe demostró durante varios años su maestría en el dibujo de estas historias, aunque con el tiempo su trabajo fue decayendo debido al cansancio de unas historias repetitivas y que habían perdido el gancho inicial. Varios autores españoles se hicieron cargo ocasionalmente de alguna de estas historias, entre ellos, José Ortiz y Leopoldo Sánchez.
Curiosamente, en nuestro país, la primera revista que publicó Vampirella, fue Mata Ratos, un semanario humorístico, aunque el erotismo de las imágenes de Pepe quedaba bastante reducido debido a los añadidos de pantalones, falditas y cubreescotes propios de la época. Una risión.

Si quereis ver los originales de la historia completa, un tipo con suerte, Michael Bair, la tiene colocada en el CAF.

http://www.comicartfans.com/GalleryDetail.asp?GCat=4515

sábado, 21 de junio de 2008

José Luis Salinas como nunca lo habías visto-II








En esta segunda entrega se muestran algunas viñetas y secciones de éstas, ampliadas a buen tamaño, para mejor apreciar el tremendo trabajo de Salinas, que se recrea en cada cuadro y figura, donde no se repite una postura, ni hay un caballo igual a otro, ni se elude un escorzo o una imagen llena de personajes por trabajosa que sea, es el tipo de trabajo que rara vez se ve actualmente, que nos reconcilia con un medio a menudo más pendiente de la rentabilidad a corto plazo que al amor por el trabajo bien hecho.

Es mi deseo hacer nuevas entregas de los dibujos más espectaculares, a medida que las vaya montando, pues los escaneos son tan grandes y de tan buena calidad (gracias, Jose, por tu ayuda inestimable) que cuestan lo suyo.

José Luis Salinas como nunca lo habías visto-I






A través de este blog, se puso en contacto conmigo hace unos meses, el hijo de Alberto Salinas y nieto de J. L. Salinas, ofreciéndome la posibilidad de adquirir dibujos originales de su abuelo, en concreto, de su primera historieta, Hernán el Corsario, obra emblemática, como ha quedado dicho en otras entradas, pues se trata de una de las primeras historietas realizada con un estilo realista y tema aventurero, alejándose de la fórmula cómica y costumbrista propia de la época (1937).
No lo podía creer, ¿sería una broma?, pero tras cruzar varios mails, quedó claro que se trataba de una persona seria y por las anécdotas que mencionaba, no podía ser sino un familiar del artista.
Buen conversador, buen comedor y mejor persona, en apenas dos días puedo decir -bocata calamares y racion de bravas mediante- que tenemos una buena amistad y soy el feliz poseedor de unos maravillosos dibujos (junto a un buen amigo, que uno no es Botín).
Examinando los originales detenidamente, hay algunos tópicos sobre Salinas que se han de matizar. En las primeras páginas de Hernán, el estilo del maestro estaba cercano a la mancha expresionista de la escuela de Sickles y Crane, al menos tanto como a la de Foster. Más adelante sí se nota una mayor cercanía de estilo con autores de trazo estilizado como el propio Foster, pero también con Raymond o Hogarth; es decir, en un principio es toda la escuela realista americana la que le influye, pero rápidamente evoluciona creando un estilo propio, en el que se mueve comodamente, poniendose a la altura de estos autores o incluso superándoles en muchos casos (y no es hablar por hablar).
Hay un segundo grupo de paginas realizadas a la aguada, con un magnífico acabado que finalmente abandona tras unas pocas páginas en favor de las indicaciones de trama en lápiz azul, es así como realiza el resto de la historia y donde página a página, va alcanzando cotas de virtuosismo espectaculares y no sólo en el dibujo, sino en la narrativa, completamente cinematográfica.
Hubiera sido sin duda una labor titánica dibujar toda la historieta (162 planchas) a la aguada teniendo en cuenta la laboriosidad del dibujo; a pesar de ello, los plazos de entrega le obligan a interrumpir la publicación en Patoruzu, (continuada 2 años más tarde), revista que pasó de mensual a quincenal y luego a semanal, Salinas no estaba dispuesto a reducir la calidad de su obra en un trabajo apresurado, un trabajo que respira amor a la historieta, a la aventura y al Arte en general por los cuatro costados.
Se pueden comprobar, asimismo, los montajes a que fue sometida la historia, afortunadamente, la manipulación fue bastante cuidadosa y no va más allá de tapar algunos bloques de texto para sustituirlos por otros nuevos y la adición de bocadillos. La gran diferencia con la edición más conocida de Record de los años 70, es que al ser los originales apaisados, la reducción al imprimir es mayor -muchos tienen 50cm de ancho- lo cual no les hace justicia a su calidad.
Espero que disfruteis de las imágenes tanto como yo, y si alguien quiere ver en persona los originales, está invitado.

lunes, 16 de junio de 2008

Lo mejor de Warren. José Ortiz







Publicado en 1975 en Eerie, 46 páginas entre los numeros 61-65.
Se trata de uno de los mejores trabajos de Ortíz para la publicación americana, y esto es decir mucho, pues fué uno de los autores más prolificos en estas revistas, realizando más de 100 historietas.
Estas 6 páginas son el comienzo de la historia, correspondiente a la muerte, a continuación se publicaron las partes sobre la guerra, el hambre y la peste, más un epílogo.
He preferido en esta ocasión mostrar la versión en español que publicó Toutain en el libro dedicado a Ortiz, de la serie Cuando el Comic es Arte, pues su calidad de impresion y reproducción es aún mejor que la publicada en USA.
He escaneado a buen tamaño para que se puedan apreciar las texturas y raspados que utilizaba Ortiz en esta época de su trabajo, y que tan bien encajaban con su estilo suelto y seguro, con unos manchados de negro perfectos de composición y fuerza, un maestro en su mejor momento, sin duda.

miércoles, 4 de junio de 2008

Lo mejor de Warren. José Mª Beá.






En el número de 13 de Vampirella (1971) apareció la primera historieta dibujada por Beá para la Warren. Se trata de una historia sobre un ladrón de joyas del antiguo Egipto, aunque eso es lo de menos.
Cuenta el autor que se volcó con esta historia, pues se jugaba el seguir trabajando para los americanos, fué su obra para darse a conocer en aquél jugoso mercado. Se documentó, hizo fotos a sus amigos y se curró este trabajo a conciencia.
Ni que decir tiene que gustó y le siguieron dando mucho trabajo, hasta vendió sus propios guiones, cosa que muy poquitos españoles consiguieron.
Beá supo como pocos, dar a sus dibujos ese toque morboso y algo recargado en ocasiones que gustaba al dueño de aquellas añoradas publicaciones, sabía crear esas atmósferas inquietantes llenas de seres deformes y bellas y transparentes mujeres.
Se da además la circunstancia que se ha reproducido en nuestro país en muy pocas ocasiones, creo que sólo apareció en Dossier Negro y ni siquiera estoy seguro de ello, pues no he podido localizarla.
No os perdáis, por cierto, la entrevista que aparece en el último número de Mondo Brutto, os reireis con sus anécdotas y conoceréis un auténtico submundo "profesional".